LOS INCONSEGUIBLES DEL ROCK ARGENTINO

Un blog en el cual encontrarás los álbumes y grabaciones de rock argentino que siempre quisiste tener y no pudiste conseguir. Sin grabaciones "inéditas", sin discos que nadie quiere escuchar, sin "hallazgos históricos". Sólo buenos discos que por alguna razón son difíciles de hallar (Descatalogados, no editados en CD ,o mal editados y distribuidos).

Pablo Sacco. Luthier

Paralelo Borges / Enrique Banfi

(laberintos borgeanos en las terrazas de la Biblioteca Nacional)




Las escaleras, terrazas y explanadas de la Biblioteca Nacional se transforman en un universo Borges a partir de las instalaciones del artista plástico Enrique Banfi.

El aleph, la poesía, el tiempo, el espacio, Borges y sus otros, los tigres, las musas, seres y ánimas del laberinto, el fuego, coexisten encontrándose en el infinito.




única presentación

sábado 30 de agosto de 19 a 21 hs, agüero 2502
entrada libre y gratuita



agradecemos la colaboración de:


video el aleph: Narcisa Hirsch

plano del laberinto: Clorindo Testa

lectura y grabación de textos: María Inés Aldaburu







seres del laberinto: Gabi Saidón, Gabriela Silinger (violín),
Lola Banfi, Romina Parisi

dirección de actrices: Paula Banfi


textos y voz de Jorge Luis Borges ı fragmento del filme Los paseos con Borges de Adolfo García Videla ı milonga de Jacinto Chiclana (Piazzolla/Borges) versión Piazzo-Ensemble, Holanda


Biblioteca Nacional - Ciclo Topofonías

Carlos Barbarito. The impossible does not exist – they say -, the improbable does... (Translated by Brian Cole)

Dibujo de Lisandro Demarchi


The impossible does not exist – they say -, the improbable does:

the scream of the plant as it is wrenched from the soil,

the conversation with the dolphin that cuts the waves

as it advances, the return of what was lost:

the dust of famous and unknown Symbolists,

the ashes of the fires that burned

saints and murderers, the entrails

of the first pure animal sacrificed

to restrain the trembling of the earth, the upheaval.

And the piety of moss on the stone,

the persistent flight of the bird after its prey,

the uselessness of the word against the lightning,

the quick, furtive caress of persecuted lovers?

What comfort does the news bring,

what brings the object closer to its shadow,

the voice to its echo, if the thread when tightened

is also cut, the stone does not break

and from the breach no flower emerges, no pleasure, no perfume?


No existe lo imposible –dice-, existe lo improbable...



No existe lo imposible –dice-, existe lo improbable:

el grito de la planta al ser arrancada,

la conversación con el delfín que al avanzar

corta las aguas, el regreso de lo perdido:

el polvo de famosos e ignotos simbolistas,

las cenizas de los fuegos que quemaron

a santos y homicidas, la entraña

del primer animal puro ofrecido

para frenar el temblor del suelo, la tormenta.

¿Y la piedad del musgo desde la piedra,

el obstinado vuelo del ave tras de su presa,

la inutilidad del verbo ante el relámpago,

la veloz y furtiva caricia de los amantes perseguidos?

¿Qué consuelo trae la noticia,

qué acerca al objeto a su sombra,

a la voz a su eco, si el hilo al tensarse

igual se corta, la piedra no se rompe

y de la rotura no emerge flor, deleite, perfume?

Santiago Ribeiro pintura .Divulgação da obra de Santiago Ribeiro, através da apresentação das suas pinturas realizadas nos ultimos 20 anos.

Encuentro Internacional de Poesía Experimental “Amanda Berenguer”

International Encounter of Experimental Poetry "Amanda Berenguer"



28 at 31 August - 11 to 19 hs.

MEC Center- San José 1116- Montevideo, URUGUAY

Curator: Clemente Padín



28 al 31 de agosto de 11 a 19 hs.

Centro MEC -San José 1116- Montevideo, URUGUAY

Curaduría : Clemente Padín



Artistas Extranjeros Invitados: Fabio Doctorovich y Ladislao Pablo Györi (Argentina); Catherine Mehrl y Bennett (Estados Unidos); Julien Blaine (Francia); J. M. Calleja y Alberto Caballero (España); Felipe Cusem y Martín Gubbins (Chile); Wilton Acevedo, Fernanda V. Nardi, Lucio Agra, Paulo Hartmann, Jorge Luiz Antonio y Roberto Keppler (Brasil) y César Espinosa (México).




Artistas Uruguayos: Javier Díaz, Gustavo Wojciechowski, Fernando Goicochea, Laura Alonso, Diego Nessi, Andrea Carvalho, Melisa Machado, Laura Moreno, Pablo Trochon, Eduardo Roland, Diego Focacio, Ernesto Rizzo, Andrés Toro, Luis Bravo, Berta Pereira, Alejandro Tuana, Elisa Reggiardo, Guillermo Baltar, Leonardo de Mello, Marco Gorgoroso, Fernando Foglino, Olga Leiva, Rosario Lázaro, Magdalena Gurméndez, Juan Angel Italiano, Javier Bassi, Gerardo Podhajny y Santiago Tavella



Se exhibirá la “Exposición Poesía Visual Uruguaya”

en la que participan: Francisco Acuña de Figueroa, Joaquín Torres García, Alfredo Mario Ferreiro, Aliverti Liquida, Amanda Berenguer, Ernesto Cristiani, Julio Campal, Luis Camnitzer, Clemente Padín, Jorge Caraballo, Carlos Pellegrino, Ruben Tani, Eduardo Milán, Héctor Bardanca, Jorge Echenique Febrero, Luis Bravo, N. N. Argañaraz, Rafael Courtoisie, Eduardo Roland, Celma García, Gustavo Wojciechowski, Martín Barea, Santiago Tavella, Blanca Porras y Atilio Buriano.



Actividades programadas - Programmed activities



Jueves 28, Agosto



13:00 – 15:00 hs. Taller “La dit.mensión del espacio a la letra” cargo de Alberto Caballero (España)


18:00 – 18.20 hs. Inauguración a cargo de Clemente Padín

18:30 – 18:40 hs. Palabras de Amanda Berenguer

18:50 -19:50 hs. "Poesía y Poesía Visual de John M. Bennett" a cargo de John M. Bennett (Estados Unidos)


20:00 – 20:10 hs. Demostración de "Cronoinstalación V" por Santiago Tavella

20:20 – 20:40 hs. Intervención de Gustavo Wojciechowski (voz) y Fernando Goicochea (teclado).


21:50 hs. Presentación "Tamudando" por Luis Bravo (voz), Berta Pereira y Alejandro Tuana (música).



Viernes 29, Agosto



10:00 – 12:00 hs. Taller “La fragmentación, las modalidades de la letra” a cargo de Alberto Caballero (España)
13:00 – 15:00 hs. Taller de Poesía Visual Experimental a cargo de César Espinosa (México)

16:00 – 16:30 hs. Conferencia “Ordenamiento Periódico Visual de los Caracteres. Un Alfabeto Extendido” por Fabio Doctorovich (Argentina)


16:40 – 17:40 hs. Conferencia” Historia de la Bienales en México” por César Espinosa (México)


17:50 – 18:50 hs. Lectura y discusión de "La Poesía Visual Internacional en la Colección Avant de La Universidad Estatal de Ohio, USA Poesía visual” cargo de John M. Bennett (Estados Unidos)


19:00 – 19:10 hs. Performance “Esto es sólo una oración” a cargo de Felipe Cusem (Chile)


19:20 – 19:40 hs. Performance "(Demo)lición" por Lucio Agra y Paulo Hartmann (Brasil)


19:50 – 20:00 hs. Performance "Uno – Jam" por Colectivo JAM (Javier Bassi, Andrea Carvallo, Melisa Machado y Laura Moreno)

20:10 hs. Performance "Cruz", "Espiral" y "Procesión" a cargo de J. M. Calleja (España)



Sábado 30, Agosto



10:00 – 12:00 hs. Taller de Poesía Visual Experimental a cargo de César Espinosa (México)


14:30 – 16:45 hs. Conferencia y debate "La: La mujer a la letra" por Alberto Caballero (España)

16:55 - 17:15 hs. Conferencia a cargo de Felipe Cusem (Chile)


17:25 – 18:25 hs. Conferencia "Virtual recorrido en 25 años" a cargo de Ladislao Pablo Györi (Argentina)

18:35 – 19:35 hs. Proyección y comentario del Film “O caminho do leve” por Jorge Luiz

Antonio (Brasil)

19:45 – 20:05 hs. Comentario de la obra “Onde está a Poesía?” por Roberto Kepler (Brasil)

20:15 – 20.35 hs. Performance “Poesía Hipertextual: Modelos para Armar in vivo” a cargo de Fabio Doctorovich (Argentina)

20:45 – 21.25 hs. Presentación "&NBSP" por Martín Gubbins (Chile)


21:35 – 21.50 hs. “Democracia liberal” por Manuel Barrios, Raúl Nuñez, Leandro Vieira y Andrés Vico.




Domingo 31, Agosto



16:00 – 17:15 hs. Conferencia “Poesía Electrónica en Brasil” y Presentación de su libro sobre “Poesía Electrónica” por Jorge Luiz Antonio (Brasil)


17:25 – 18:25 hs. "Mis Colaboraciones Kimono y Demás Poesía Visual" Poesía visual a cargo de Catherine Mehrl Bennett (Estados Unidos)

18:35 - 19:10 hs. Presentación “PO e-machine: atame a angustia do precário” por Wilton Acevedo y Fernanda V. Nardi (Brasil)


19:20 – 19:50 hs. Lectura de textos y performance por Juan Ángel Italiano

20:00 – 20:10 hs. Intervención de Ernesto Rizzo (voz) y Andrés Toro (guitarra)


20:20 hs. Presentación "Déclaraction & desmontraction" por Julien Blaine (Francia)

21 hs. Cierre del Encuentro

Aproximaciones al Retrato
Silvina Resnik en La Línea Piensa


Miércoles 27 de agosto 19hs


Silvina Resnik decide abordar el género del retrato con cierto desapego estratégico, lo cual aporta a sus figuras un anonimato esencial, como si la artista dotara de escasos rasgos de individuación a esos rostros y cuerpos de jóvenes y niños, apenas bosquejados, como protagonistas que parecen más cómodos –y paradojalmente más reveladores– cuanto menos se los "moleste" adjudicándoseles un protagonismo excesivo. Resnik es la intérprete en clave baja del retablo hogareño, de una domesticidad o, mejor dicho, de una cotidianeidad domesticada, donde la singularidad y, porqué no, el misterio se percibe en lo que nunca llama demasiado la atención, en lo taciturno, incluso en lo presuntamente inexpresivo.

Deudora de resonancias que llevan a Vuillard, Seurat o Matisse, Resnik apela a recursos cercanos al croquis para construir, en sensible geometría, la somera aparición de sus personajes; la cualidad neta del trazo no le hace perder calidez ni sutileza para captar, o inventar, en ellos, vistos de una vez y en ese particular momento, lo mínimo indispensable, para dedicarse luego, con morosidad, a elaborar los intermezzos tonales y los contrapuntos de semipenumbra ,luz y sombra, que modelan climáticamente el ambiente y suman carácter al motivo principal. El disimulado lirismo del dibujo de Resnik conversa con su objeto refugiado en si mismo, desmotivado de cualquier altisonancia.
Eduardo Stupia

Hasta el domingo 21 de septiembre
Lunes a sábado de 10 a 21hs; domingo de 12 a 21hs
Entrada libre
CC Borges - Centro Cultural Borges
Viamonte esq. San Martín
Buenos Aires
info@ccborges.org.ar
http://www.ccborges.org.ar

HOMENAJE

A CARMEN BRUNA

Presentación y lectura de poemas

por Carmen y amigos



Yo traigo la palabra que quedó retenida

en el filtro de los ríos,

la hemorragia enredada entre los jazmines

tributarios de las ondas,

yo acarreo la embarcación embozada en la niebla,

el pájaro de los nuevos nacimientos”

(www.carmenbruna.blogspot.com)



Lecturas a cargo de: Carmen Bruna, Silvia Guiard y Pablo Baldomá.

Música: Luis Conde.



MIÉRCOLES 27 DE AGOSTO,19.30 HS.

CAFÉ MONTSERRAT

SAN JOSÉ 524 - BS AS – TEL 43812588

Mercedes Naveiro. Fotomontaje en la Universidad del Cine

Revista Brasileira nº 55. Academia Brasileira de Letras

A Academia Brasileira de Letras disponibiliza aqui a versão digital on line da Revista Brasileira - versão integral.

Dirigida pelo acadêmico João de Scantimburgo, a Revista é uma publicação trimestral da Academia Brasileira de Letras.

Edição em PDF, da Revista Brasileira para leitura e visualização no site da Academia Brasileira de Letras.

Mundo Carrara

JORGE MEIJIDE . ARMANDO SAPIA . ELEONORA BUTIN . NORA INIESTA . MAGA DE KOENIGSBERG. RUBÉN SASSANO . LUIS DEBAIROSMOURA . RAÚL PONCE . LADISLAO KELLIT . MÓNICA CAPUTO ALICIA DÍAZ RINALDI . MIGUEL RONSINO . MARTÍN PALOTTINI . MARCELA CONDE . JORGE PIETRA DIEGO PERROTTA . SANTIAGO PILOTTO . LEONARDO GOTLEYB . ALEJANDRA WINKHAUS . MARCELO BORDESE . JUAN CARLOS DIOTTI . SILVIA ROCCA . GABRIELA MITULLO . CARLOS CARMONA . ANGÚ VÁZQUEZ . RODOLFO MEDINA . ANDREA RICCARDI . JUAN ANDEREGGEN . NÉSTOR GOYANES . MAURICIO NIZZERO . FLORENCIA SALAS . GLADYS ABITANTE . ROSA AUDISIO . ENRIQUE PÉRSICO . SILVINA LOBO . CRISTINA CARONNI . ADRIÁN PANDOLFO . LEANDRO TORRES . RODRIGO SEGHIGHI LUIS ABRAHAM . EDUARDO GUALDONI . DIEGO LÓPEZ ARMENTÍA . MIRTA NOROVSKY . ALEJANDRO PIHUE . ANDREA CASTAÑO . DANIEL BAZÁN . IVONNE JACOB . NORA MAGGIORA . KUKI BENSKI . HUGO MARTÍ . WALTER JERKOVIC . MIGUEL ANGEL FERREIRA . MARIANO FERRANTE . JOVOKI SAN . SERGIO MERAYO . LIVIA BIANCHI . EMILIO FATUZZO . MARTA PÉREZ TEMPERLEY . ROBERTO REY . GUSTAVO MASCHI . LORENA MARCHETTI . RENÉ DIAS HELKIN . ROSA ROVIRA . ROBERTO CARUSSO . SAMUEL ADIDA LEVY .

Feria de arte a tu alcance
Art Telmo 08


ENCONTRE invita a su feria de arte
a realizarse los días
16, 17 y 18 de agosto de 10.30 a 20 hs.

ENCONTRE arte y diseño
cochabamba 580 - san telmo. buenos aires.
encontrearte@gmail.com
www.encontrearte.blogspot.com



ENCONTRE ofrece un espacio fuera de los no espacios para que artistas, potenciales compradores y cualquier vecino puedan encontrarse, contemplar y sentirse parte de las obras y de la casa que las alberga.

ENCONTRE tiene como premisa, poniendo foco en la zona del CASCO HISTORICO de San Telmo, destacar y cuidar a los artistas, recibir a los consagrados y estimular a los emergentes, integrando la casa al hecho artístico desde la desnudez de su identidad: una majestuosa puerta que separa las salas, pinoteas, bovedillas y ladrillos de más de cien años en altura y el aroma tan particular de las casas de la zona de los ´bajos de San Telmo´.

Anish Kapoor

Já se encontra on-line uma nova edição da Storm-Magazine - o nº 39 - relativo aos meses de Julho/Agosto/Setembro de 2008

Matilde Marín en Centro Cultural Recoleta, Buenos Aires

Bricolage Contemporáneo
Serie “La necesidad”
Fotografía digital, 70 x 100 cm.



Martes 12 de agosto 19hs
De Natura (zona alterada)


Serie realizada entre 2002 y 2005 con registros fotográficos de las ciudades de: Bogotá, Colombia; Paranaibo, Surinam; Santiago de Chile; Buenos Aires, Argentina; Sao Paulo, Brasil; New York, USA; Quito, Ecuador; Barcelona, España; Medellín, Colombia.


Curadora: Mercedes Casanegra

Hasta el 14 de septiembre
Sala Cronopios
Centro Cultural Recoleta
Junín 1930
Ciudad de Buenos Aires

Video del homenaje a Patricio Manns, realizado el dia 1 de agosto de 2008 en la Sala América de la Biblioteca Nacional de Chile

Carlos Barbarito: Hacia el fin del mundo... Arte: Rubén Grau

Hacia el fin del mundo,
a bordo de un tren inmóvil.
Polvo de tiza en los párpados,
en las manos. Hacia
el fin de lo conocido, medido y pesado,
ante un paisaje que miente
cielos de lluvia y luego cielos azules,
campos sembrados y luego baldíos.
¿De qué noche es esta falacia?
¿De qué muerte se compone esta vida,
que no se refleja en espejo alguno,
fija en el centro de un ojo no humano,
de perro, oso, caballo?

Alberto Greco en la Fundación Klemm, Buenos Aires

Exposición de cajas, libros de artista, objetos y textos

Fernanda De Broussais y Fernando García Delgado
Inauguración: jueves 7 de Agosto, 19 horas
se presentará la performance “Pulmón”
de Fernanda De Broussais y Camilo Díaz
Cierre: sábado 20 de Septiembre



BARRACA VORTICISTA
Estados Unidos 1614, Barrio Montserrat, Buenos Aires
4304-8972 / info@barracavorticista.com.ar
www.barracavorticista.com.ar

Miércoles 6 / 19.00 hs.
MAQUINACIONES. EDGARDO ANTONIO VIGO: TRABAJOS 1953-1962 . Exposición.
PARANÁ 1159

Si bien se suele ubicar a Edgardo Antonio Vigo como un artista cuya producción relevante se inicia a fines del ’50 como grabador, poeta visual, editor, artista conceptual, activista político y participante del arte correo, un examen detenido de su obra permitiría delinear una figura que ya posee personalidad propia cuando a fines de 1953 regresa a La Plata, luego de su estadía en París.
Se exhibe en esta muestra un grupo representativo de sus dibujos y acuarelas parisinos, colages, dibujos y artefactos que Vigo titulara en vena risueña: máquinas inútiles e imposibles, conjunto que conforman su período “Relativuzgir’s” (1956 -1959), que lo define como uno de los primeros neo-dadaistas. También se muestran sus libros de artista y sus revistas WC, DRKW y Diagonal Cero.
Estas revistas interesan no sólo por su contenido sino también por las pautas de diseño originales utilizadas por el artista que rompen con la dominante normativa concreta de diseño local, ejemplificada por la revista Nueva Visión. Archivista puntilloso, Vigo mantuvo ocultas esas obras quizá porque, como Duchamp, preferiría esperar unos 50 ó 100 años para que la obra alcance su verdadero público antes de lograr una reacción inmediata exitosa, o porque temía que su carácter autobiográfico y calidad plástica conspirara contra su actividad pública.
En el catálogo profusamente ilustrado también se analiza un sector de su extensa biblioteca dedicado al Dada y Surrealismo, sus libros de artista, el material publicado en WC y DRKW, donde proclama el Anti-arte, fragmentos de otros textos, manifiestos inéditos, y se intenta ubicar a Vigo y su obra en el contexto internacional. También se incluye una cronología de su trayectoria.


La exposición permanecerá abierta hasta el 12 de septiembre.


Coproducen
CCEBA Centro Cultural de España en Buenos Aires
Centro de Arte Experimental Vigo

Itinerancias
Museo Provincial de Bellas Artes “Emilio Caraffa” (Córdoba)
Museo Provincial de Bellas Artes de Buenos Aires (La Plata)
Museo Municipal de Bellas Artes Juan B. Castagnino + MACRO (Rosario)



MARTES 19 DE AGOSTO / 19.00 HS.
REVISITANDO A VIGO
Mesa redonda
Participan: Fernando Davis, Mario H. Gradowczyk y Magdalena Pérez Balbi.
Coordina: Ana María Gualtieri.

Esta exposición presenta una faceta de su obra prácticamente ignorada y que intenta poner en valor. Para discutirla, se realiza esta mesa, a la cual se han invitado a dos investigadores que han estudiado con sumo detalle las actividades del artista a partir de 1960. Magdalena Pérez Balbi centra su mirada en las actividades de Vigo en el contexto de la revista Diagonal Cero (1962-1969) y su relación con las revistas WC, DRKW, incluyendo otras ediciones como La biblia Relativuzgir’s, mientras que Fernando Davis, entre otros temas, analiza su obra dentro del panorama de los “conceptualismos latinoamericanos”.
A esto se suman Mario H. Gradowczyk, cuyo texto en el catálogo de la exposición resume el cuidadoso trabajo del equipo curatorial de la exposición, donde analiza las conexiones entre el artista y otras vanguardias, y Ana María Gualtieri que coordina el panel.
Se propone analizar en esta revisita si la aparición de ese corpus que Vigo desarrollara en forma tan prolija y consistente requeriría de un reanálisis de la ubicación del artista dentro de la historia del arte argentino y su posible influencia en el relato canónico del Neo-dadaismo y de otros grupos sostenedores del No-arte, y su relación con sus actividades posteriores. O si por el contrario, ese proceso de reflexión y maduración en sus obras tempranas (Vigo en 1956 tenía sólo 27 años), poco agregaría a los discursos teóricos que vienen realizando diferentes investigadores alrededor de su obra más conocida.
Este debate resultaría apropiado si se piensa en la necesidad de que nuestro arte sea analizado no ya como un fenómeno local sino, como en este caso, dentro de un contexto mucho más amplio en este mundo globalizado, según la visión de los curadores de MAQUINAciones Edgardo Antonio Vigo.